Palatul Dogilor: Picturi și opere de văzut

Palatul Dogilor găzduiește operele celor mai importanți artiști care au lucrat în Veneția.

Printre cei mai iluștri care au dominat scena artistică a orașului se numără trio-ul de Tintoretto, Paolo Veronese și Tiziano Vecellio, dar nu pot să nu menționez Vittore Carpaccio, Palma cel Tânăr, Andrea Vicentino și Giambattista Tiepolo.

În acest articol, din motive evidente, nu voi putea ilustra fiecare lucrare și fiecare autor din palat, dar am decis să aleg cele autori și picturi care m-a impresionat cel mai mult și care celebrarea mitului Veneției.

Înainte de a începe, un scurt preambul: dacă intenționați să vizitați Palatul Dogilor din Veneția, holurile și toate celelalte încăperi, este foarte recomandat să cumpărați biletul online, din cauza cozii lungi care se poate forma la casa de bilete. Cumpărând biletul în avans, veți putea avea acces la Palatul Dogilor sărind peste coadă.

Ce picturi se află în Palatul Dogilor?

Tintoretto - Pictura Paradisului

Jacopo Robusti, cunoscut sub numele de "Il Tintoretto, s-a născut la Veneția în 1518 și a fost unul dintre cei mai mari exponenți ai școlii venețiene și ai Renașterii italiene.

Denumirea Tintoretto provenea din meseria tatălui său, un vopsitor de țesături, care i-a încurajat talentele artistice, făcându-l să intre în atelierul pictorului Titian.

Folosirea clar-obscurului cu contraste îndrăznețe, utilizarea revoluționară a culorii și folosirea perspectivelor îndrăznețe sunt moduri de reprezentare caracteristice acestui artist care a iubit să transmită un sentiment de patos și dramatism în lucrările sale. Scenele sale dinamice l-au făcut pe scriitorul Jean-Paul Sartre să spună că Tintoretto a fost "primul regizor pe care istoria l-a avut vreodată".

La capătul sălii Marelui Consiliu se află colosala sa pictură cu Paradisul, pictat între 1588 și 1592.

Pânza este compusă din mai multe pânze cusute și este populată de o multitudine de figuri de sfinți și îngeri (aproximativ cinci sute), viziunea, în ciuda faptului că reprezintă paradisul, este neașteptat de haotică și aglomerată, aproape sumbră. La primul impact, ea transmite o senzație de horror vacui, dacă nu ar fi vorba de lumina care îi pătrunde pe cei doi protagoniști ai scenei, Isus și Maria, susținută de o serie densă de heruvimi și serafimi.

Fasciculul de lumină care coboară sub ei reprezintă spiritul sfânt care cade exact pe timpanul tronului pe care stătea dogele și care anunță favoruri pentru Republică din partea lui Hristos.

Tema nu este doar religioasă, ci și o alegoria lui Good Guvern, lumina este esența divină care pătrunde în figura dogelui, investită cu o misiune cerească, permițându-i să ia întotdeauna decizia corectă.

Tabloul este populat de numeroase personaje recunoscute după simbolurile lor: 

Un înger în zbor îi oferă Mariei o floare, este vorba de Arhanghelul Gabriel în mână crinul Bunei Vestiri; sub protagoniști sunt reprezentați cei patru evangheliști: Sfântul Marcu cu Leul, Luke flancat de Bivol, Matthew cu Îngerul și John cu Vulturul; în dreapta se află doisprezece apostoli, Adam și Eva, Avraam cu micul său fiu Isaac, regele David cântând la psaltire, Moses cu tablele legii, Noah cu modelul de chivot; apoi, în profeți cu cărți deschise și cu doctori ai bisericii sunt recognoscibile, iar martiri sunt înfățișați în număr mare cu palmele în mâini. 

În realizarea picturii, care a fost descrisă de Ruskin ca fiind "cel mai frumos din istoria artei", pictorul, care nu mai era tânăr, a colaborat cu fiul său Domenico, lăsându-ne una dintre ultimele și cele mai spectaculoase lucrări ale acestui artist, ale cărui numeroase picturi au înfrumusețat palatele din Veneția.

Paolo Veronese - Triumful Veneției

Paolo Caliari, poreclit "Il Veronese, s-a născut la Verona în 1528.

În 1553, artistul a fost chemat pentru prima dată la Veneția cu o comandă prestigioasă: decorarea noilor încăperi din Palatul Dogilor pentru Consiliul celor zece. Patronii au fost atât de mulțumiți de munca sa încât, mai târziu, i-au comandat să picteze cicluri în alte încăperi ale Palatului.

Faima acestui mare artist derivă din abilitățile sale de colorist. Această tehnică de pictură, tipică pentru mediul venețian, presupunea aplicarea culorii pe suport fără a fi realizat în prealabil un desen pregătitor, definind astfel figurile. Acest procedeu îi permitea artistului să folosească culoarea și să modeleze efectele luminii cu mai multă libertate. Colorismul avea să fie unul dintre curentele care au inspirat mai târziu Pictori impresioniști din a doua jumătate a secolului al XIX-lea, inclusiv Renoir.

Dintre operele lui Veronese din Palatul Dogilor, am decis să descriu una dintre preferatele mele, tabloul "Triumful Veneției, încununat de victorie.

Această pânză, pictată de Veronese în 1583, ocupă spațiul oval din centrul tavanului de lemn al Sala Marelui Consiliu.

Una dintre caracteristicile acestui artist este aceea de a face ochiul observatorului să se piardă printre o multitudine de personaje, care se "mișcă" dinamic într-o arhitectură complicată și teatrală, cu ajutorul iluziilor optice și al invențiilor de perspectivă. Pictura este clară și luminoasă, înfățișând orașul Veneția în chip de o regină cu părul de aur. Partea de sus a tabloului este ocupată de figura lui Victorie înaripată care încoronează Veneția, în timp ce la picioarele ei sunt reprezentate Pace, Abundență, Glorie, Securitate și Libertatea. Sprijinită de balustrada de jos este o reprezentare a întregii societăți venețiene, de la popor până la clasa patriciană, care, păzită de gărzi călare, își sărbătorește orașul.

Este interesant să te pierzi în simbolurile care se regăsesc în cadrul tabloului, dacă observi printre figurile oamenilor că un soldat mângâie un câine alb, simbol al Loialitate.

Vittore Carpaccio - Leul Sfântului Marcu

Vittore Carpaccio s-a născut la Veneția în 1465. S-a distins prin realizarea "teleros" care descrie societatea venețiană de la începutul secolelor al XV-lea și al XVII-lea, cu obiceiurile și tradițiile sale.

Telero a fost un tehnica de pictură care presupunea utilizarea unor pânze mari, de obicei din cânepă sau in, care erau montate pe suporturi de lemn și pictate cu culori în ulei. Această tehnică a fost folosită pe scară largă în Veneția din cauza dificultății de a păstra frescele în astfel de climate umede.

Una dintre particularitățile lui Carpaccio a fost cunoașterea vastă a romanțelor curtenești, a poemelor, a bestiarelor, a artei clasice, a heraldicii și a hagiografiei, din care sunt inspirate figurile și detaliile care populează peisajele și privirile din pânzele sale.

Una dintre cele mai faimoase lucrări ale sale este pictura în tempera a Leul din Sfântul Marcu, pictat în 1516.

Leul înaripat al Sfântului Marcu este simbol al Republicii Veneția și îl reprezintă pe sfântul patron al orașului. Legenda creștină spune că, în timp ce naviga prin apele Aquileiei spre Roma, un înger în chip de leu i-a apărut în vis evanghelistului exclamând fraza "Pax tibi Marce Evangelista meus, hic requiescet corpus tuum" (Pace ție, Marcu, evanghelistul meu, aici se va odihni trupul tău), prezicând că sfântul își va găsi gloria și odihna în rândul poporului venețian.

În acest tablou veți observa, ca și în alte reprezentări ale leului venețian, că animalul ține în gheare o carte deschisă cu inscripția tradițională.

Labele din față ale leului, reprezentate în mișcare, se sprijină pe uscat, în timp ce labele din spate se sprijină pe apă, o amintire evidentă a dominației Republicii asupra pământului și mării.

În fundal se vede o priveliște magnifică a Veneției, cu Palatul Dogilor, Bazilica și Clopotnița Sfântului Marc. În dreapta este o vedere a Arsenalei și a Punta della Dogana, cu nave care trec peste apele lagunei.

Acest tablou a fost comandat inițial de cinci magistrați din Dazio de Vin, cărora le aparțin stemele pe care le puteți vedea la baza tabloului, și a fost amplasat în palatul lor de pe Riva del Ferro. Pictura a fost mutată ulterior în Sala Grimani în Palatul Dogilor în 1797.

Andrea Vicentino - Bătălia de la Lepanto

Andrea Michieli, cunoscut sub numele de Il Vicentino din orașul său natal, a fost unul dintre cei mai prolifici artiști din Veneția. Artistul manierist s-a format în orbita lui Tintoretto, Veronese și Bassano. A fost implicat în reconstrucția majoră a decorului pictural al camerelor devastate de incendiu de la Maggior Consiglio și Scrutinio.

La Palatul Dogilor puteți admira una dintre cele mai spectaculoase picturi ale sale, "Bătălia de la Lepanto.

Lucrarea a fost comandată pentru prima dată lui Tintoretto de către Consiliul celor Zece pentru a celebra bătălie memorabilă împotriva turcilor la 7 octombrie 1571, dar pictura a fost distrusă într-un incendiu dezastruos în 1577.

Noua pânză, comandată lui Veronese, ne uimește prin minuțiozitatea detaliilor și prin numărul de personaje care animă scena și redau bine ideea a ceea ce a fost bătălia care a văzut cea mai mare concentrare de nave de război văzută vreodată în acea porțiune de mare. Cronicile relatează că o armată de 244 de nave de război, celebrele galerii și galere, iar 90 de mii de soldați și marinari au fost angajați.

Pictura este atât de detaliată încât putem distinge o parte din protagoniștii bătăliei. În prim-plan, în dreapta, se află viitorul doge Sebastiano Venier, îmbrăcat în negru și cu o barbă albă, comandantul armatei aliate spaniole Ioan de Austria (îl puteți recunoaște după coiful spaniol cu pene și sceptrul de comandă din mâini), și al armatei papale Marcantonio Colonna fluturând steagul cu Hristos pe un fundal auriu. În centrul părții stângi se află amiralul otoman Ali Pașa.

Palma cel Tânăr - Judecata de Apoi

Jacopo Negretti, cunoscut sub numele de Palma cel Tânăr pentru a-l deosebi de unchiul său Jacopo, s-a născut la Veneția în 1549.

Stilul său a fost influențat de cel al lui Titian, Tintoretto și Veronese.

În Sala de Scrutin, în 1592, Palma cel Tânăr a pictat uriașul telero al Judecata de Apoi.

Alegerea temei nu este întâmplătoare, de fapt în această sală a avut loc scrutinul voturilor care au avut loc în Sala Marelui Consiliu a avut loc. Tabloul este, așadar, o alegorie a exercițiului de Justiție și respingerea viciilor. Pictura este pregătitoare pentru Paradisul lui Tintoretto, care decorează ulterior Camera Marelui Consiliu.

Protagonistul scenei este figura lui Iisus, învestit cu lumină, care coboară din împărăție înconjurat de îngeri și coruri angelice.

În timpul coborârii sale, Hristos pronunță cuvintele judecății, binecuvântându-i pe cei aleși cu o mână și respingându-i pe cei blestemați cu mâna stângă.

Alături de el se află Maria și apostolul Ioan, în timp ce în fundal se află oștirea celor doisprezece apostoli.

Patru îngeri cimpoi sună din trâmbițele care îi aduc pe cei morți la trezire, reprezentați în momentul învierii lor, sub o piatră de mormânt.

În stânga se află procesiunea celor binecuvântați, în timp ce în dreapta se află procesiunea celor condamnați, alungați de îngeri și întâmpinați de diavolii iadului.

Giambattista Tiepolo - Cadourile mării

Tiepolo este renumit pentru că a fost unul dintre cei mai căutați artiști "internaționali" în timpul Republicii. Numeroși prinți, suverani și prelați din Europa, Rusia și Spania i-au comandat pictorului decorarea palatelor lor.

Artistul s-a născut la Veneția în 1696 și este considerat unul dintre cei mai mari exponenți ai Rococo stil. Stilul său este recunoscut prin natura spectaculoasă a picturilor sale, cu spații iluzorii care străpung bolțile și spații luminoase create prin utilizarea luminii și a culorilor transparente. Lucrările sunt adesea populate de figuri mitologice și alegorii, precum și de oameni și animale din locuri îndepărtate și exotice.

În interiorul Sala celor patru uși puteți admira doar pictură pe care Tiepolo a realizat-o pentru Palatul Dogilor în 1758, "Neptun oferă daruri Veneției.

Lucrarea reproduce o lucrare anterioară a lui Tintoretto, acum prea degradată pentru a fi păstrată.

Subiectul îl înfățișează pe Neptun și Veneția: zeul mărilor toarnă dintr-o cornucopia o multitudine de daruri: monede de aur și bijuterii, inclusiv perle și corali, adică toate bogățiile pe care orașul le-a câștigat din comerțul său înfloritor.

Veneția este înfățișată ca o femeie frumoasă, îmbrăcată în rochii din secolul al XVI-lea, care își sprijină un braț pe simbolul puterii sale, simbolul leu înaripat de Sfântul Marcu.

Deși tabloul celebrează mitul Veneției, dominația orașului asupra Levantului se reducea la mici insule, iar comerțul său nu mai era la fel de înfloritor ca în timpul Renașterii.

Alte picturi din Palatul Dogilor Veneția

După cum am precizat mai devreme, acest articol nu acoperă toate numeroasele picturi expuse în Palatul Dogilor, dar vă voi oferi o listă cu cele mai importante opere găzduite în fiecare cameră, pe care o puteți lua cu dumneavoastră în timp ce vă plimbați prin încăperile acestei clădiri magnifice.

Sala Scarlatti

• Fecioara cu Pruncul, Titian
• Învierea, Giuseppe Porta
• Dogele Loredan cu Sfântul Marcu în Adorația Fecioarei și Sfântul Ioan Botezătorul, Vincenzo Catena

Sala Grimani

• Triumful lui Marcus Aurelius; Jacopo Tintoretto
• Triumful lui Constantin; Veronese
• Triumful lui Tiberius; Titian
• Triumful lui Hadrian; Jacopo Tintoretto
• Triumful lui Nero; Jacopo Tintoretto
• Triumful lui Vespasian; Jacopo Tintoretto
• Triumful lui Domitian; Jacopo Tintoretto
• Triumful lui Antoninus Pius; Jacopo Tintoretto
• Triumful lui Caracalla; Jacopo Tintoretto
• Triumful lui Traian; Jacopo Tintoretto

Sala Erizzo

• Portrete de dogi; artiști anonimi
• Ascensiunea spre Calvar; Girolamo Bassano
• Arca lui Noe; Girolamo Bassano
• Prezentarea în templu și o pânză din secolul al XVIII-lea care îl reprezintă pe dogele Sebastiano Ziani în fața papei Alexandru al III-lea; Girolamo Bassano

Sala Stuccoes

• Portretul lui Henric al III-lea; Tintoretto

Sala filosofilor

• Reprezentări ale filosofilor antici; Paolo Veronese
• Sfântul Cristofor cu Pruncul pe umeri; Titian

Cameră de colț

• Fecioara cu Pruncul încoronat; Alvise Vivarini 
• Fecioara care se roagă; Școala Giottesque
• Plângerea lui Hristos; Giovanni Bellini

Liagò

• Seafarer oferă o machetă a unei bucătării la Santa Giustina; Domenico Tintoretto
• Transfigurarea; Domenico Tintoretto
• Dogele Giovanni Bembo în fața Veneției cu figuri alegorice; Domenico Tintoretto
• Dogele Marcantonio Memmo în fața Fecioarei cu figuri simbolice ale orașelor subiectului; Jacopo da Palma Il Giovane
•  Religie; Jacopo da Palma cel Tânăr
•  La Concordia; Jacopo da Palma Il Giovane

Sala Armamento (sau Sala del Guariento)

• Încoronarea Fecioarei pe tron alături de Răscumpărător; Guariento

Această frescă din secolul al XIV-lea, ale cărei rămășițe au fost descoperite în 1905 sub Paradisul lui Tintoretto, a fost îndepărtată și mutată în Sala Armamento. Motivul pentru care pictura a fost înlocuită a fost marele incendiu care a distrus palatul la 20 decembrie 1577. Lucrarea reprezintă Încoronarea Fecioarei Maria.

Sala de Scrutin

• Judecata de Apoi; Jacopo da Palma Il Giovane

Camera Marelui Consiliu

• Încoronarea Fecioarei Maria; Guariento
• Triumful Veneției; Paolo Veronese
• Dogele Nicolò da Ponte, în prezența Veneției, primește omagiul ambasadorilor orașelor supuse.; Jacopo Tintoretto
• Paradisul; Jacopo și Domenico Tintoretto
• Veneția, încoronată de Victorie, primește provinciile subiectul; Jacopo da Palma il Giovane
• Portretul dogelui Andrea Dandolo; Tintoretto
• Cucerirea Smirnei; Paolo Veronese
• Apărarea de Scrutari; Paolo Veronese
• Bătălia de la Casalmaggiore; Francesco Bassano
• Bătălia de la Polesella; Francesco Bassano
• Bătălia de la Riva; Atelierul lui Tintoretto
• Bătălia de la Argenta; Atelierul lui Tintoretto
• Apărarea orașului Brescia; Atelierul lui Tintoretto
• Bătălia de la Gallipoli; atelierul Tintoretto
• Bătălia de la Maclodio; Francesco Bassano
• Bătălia de la Cadore; Francesco Bassano
• Victoria de la Cremona; Jacopo Palma
• Andrea Gritti recucerește Padova; Jacopo Palma
• Papa Alexandru al III-lea îi înmânează sabia dogelui Sebastiano Ziani; Francesco Bassano
• Cucerirea orașului Zara; Andrea Vicentino
• Cucerirea Constantinopolului; Domenico Tintoretto
• Victoria asupra genovezilor de la Chioggia; Carlo și Gabriele Caliari

Atrium pătrat

• Opt pânze laterale cu episoade biblice și putti simbolizând anotimpurile; Jacopo Tintoretto
• Anunțul către păstori; Girolamo Bassano
•  și trei pânze atribuite lui Veronese, Adam și Eva alungați din Paradis; Il Veronese
• Rugăciunea din grădină; The Veronese
•  Sfântul Ioan scriind Apocalipsa; The Veronese

Sala celor patru uși

• Personificări ale Veneției și ale orașelor supuse acesteia (Verona, Brescia, Istria, Padova, Friuli, Treviso, Vicenza, Altino); Jacopo Tintoretto
• Jupiter îi oferă Veneției stăpânirea asupra Adriaticii; Jacopo Tintoretto
• Juno oferă Veneției însemnele puterii; Jacopo Tintoretto
•  Veneția rupe jugul sclaviei; Jacopo Tintoretto
• Neptun oferă daruri Veneției; Giambattista Tiepolo
• Veneția se sprijină pe lume; Nicolò Bambini

Anticamera Colegiului

• Veneția distribuie bogății și onoruri; Paolo Veronese
• Mercur și Grațiile; Jacopo Tintoretto
• Pallas îl alungă pe Marte; Jacopo Tintoretto
• Arianno găsit de Bacchus; Jacopo Tintoretto
•  Forja lui Vulcan; Jacopo Tintoretto

Sala Colegiului

• Triumful Veneției; Domenico Tintoretto
• Hristos cel mort adorat de dogii Pietro Lando și Marcantonio Trevisan, Jacopo Tintoretto și atelierul său
• Dogii Lorenzo și Girolamo Priuli în Adorația lui Hristos Triumfător; Palma il Giovane

Sala Consiliului celor Zece

• Adorația magilor, Antonio Aliense
• Pacea de la Bologna între Carol al V-lea și Clement al VII-lea în 1530; Marco Vecellio
• Copie a lui Jupiter coborând din cer pentru a lovi viciile; Veronese
• Vechiul Oriental; Il Veronese
• Juno își împrăștie darurile peste Veneția; Il Veronese

Sala Compasului

• Copie din secolul al XIX-lea a Sfântul Marcu încununând virtuțile teologice de Paolo Veronese

Întrebări frecvente

Opere de artă din Palatul Dogilor: concluzii

Iată-ne ajunși la finalul acestui articol despre picturile din Palatul Dogilor din Veneția, dacă doriți să aflați mai multe, nu ezitați să ne scrieți!

Credite foto

• Paradiso di Tintoretto: Foto di Erik Törner via Flickr
• Trionfo di Venezia: Foto via Wikimedia
• Leone Marciano Andante: Foto via Wikimedia
• Battaglia di Lepanto: Foto via Wikimedia
• Giudizio Universale: Foto di Ryan Hadley via Flickr
• Omagiu lui Nettuno: Foto via Wikimedia
• Sala del Consiglio dei Dieci: Foto di Mustang Joe via Flickr