{"id":9673,"date":"2023-09-28T18:00:00","date_gmt":"2023-09-28T18:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/dogespalacevenice.com\/?p=9673"},"modified":"2023-12-10T12:48:25","modified_gmt":"2023-12-10T12:48:25","slug":"doges-paleis-venice-schilderijen","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/dogespalacevenice.com\/nl\/doges-palace-venice-paintings\/","title":{"rendered":"Dogenpaleis: Te zien schilderijen en werken"},"content":{"rendered":"

In het Dogenpaleis hangen de werken van de belangrijkste kunstenaars die in Veneti\u00eb hebben gewerkt.<\/p>\n\n\n\n

Onder de meest illustere personen die de kunstsc\u00e8ne van de stad domineerden, is het trio Tintoretto, Paolo Veronese en Tiziano Vecellio,<\/strong> maar ik kan niet nalaten te vermelden Vittore Carpaccio, Palma de Jongere, Andrea Vicentino en Giambattista Tiepolo<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

In dit artikel zal ik, om voor de hand liggende redenen, niet elk kunstwerk en elke auteur in het paleis kunnen illustreren, maar ik heb besloten om de volgende te kiezen auteurs en schilderijen<\/strong> dat de meeste indruk op me maakte en dat vier de mythe van Veneti\u00eb<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n

Voordat we beginnen, een korte inleiding: als je van plan bent om het Dogenpaleis in Veneti\u00eb, de zalen en alle andere kamers te bezoeken, is het sterk aanbevolen dat je <\/strong><\/em>koop je ticket online<\/em><\/strong><\/a>Dit vanwege de lange rij die kan ontstaan bij de kassa. Als je het ticket van tevoren koopt, kun je het Dogenpaleis bezoeken en de rij overslaan.<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n
\"palazzo<\/a><\/figure>
\n

Dogepaleis Veneti\u00eb skip-the-line ticket: snelle toegang<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Koop online. Kies je gewenste tijd. Bezoek het Dogenpaleis van Veneti\u00eb, de Brug der Zuchten, gevangenissen en meer.<\/p>\n\n\n\n

Je kunt gratis annuleren tot de dag voor je bezoek.<\/p>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n
\n
RESERVEER NU<\/a><\/div>\n<\/div>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n

Welke schilderijen hangen er in het Dogenpaleis?<\/strong><\/strong><\/h2>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n

Tintoretto - Paradijs schilderij<\/strong><\/strong><\/h3>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n
\"palazzo<\/figure>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n

Jacopo Robusti<\/strong>bekend als Il Tintoretto<\/strong>werd geboren in Veneti\u00eb in 1518<\/strong> en was een van de grootste exponenten van de Venetiaanse school en de Italiaanse Renaissance.<\/p>\n\n\n\n

De benaming Tintoretto<\/strong> was afgeleid van het vak van zijn vader, een stoffenverver, die zijn artistieke talenten aanmoedigde door hem te laten werken in het atelier van de schilder Titiaan<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Het gebruik van clair-obscur met felle contrasten, het revolutionaire gebruik van kleur en het gebruik van gedurfde perspectieven zijn kenmerkende weergavemethoden van deze kunstenaar die ervan hield om over te brengen een gevoel van pathos en drama<\/strong> in zijn werken. Zijn dynamische sc\u00e8nes zorgden ervoor dat de schrijver Jean-Paul Sartre zei dat Tintoretto \"de eerste regisseur die de geschiedenis ooit heeft gehad\"<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Aan het einde van de Grote Raadszaal hangt zijn kolossale schilderij van Paradijs<\/strong>geschilderd tussen 1588 en 1592.<\/p>\n\n\n\n

Het doek is samengesteld uit verschillende gestikte doeken en wordt bevolkt door een veelheid aan figuren van heiligen en engelen (ongeveer vijfhonderd). Hoewel het visioen het paradijs voorstelt, is het onverwacht chaotisch en druk, bijna somber. Op het eerste gezicht geeft het een gevoel van horror vacui<\/strong>ware het niet dat het licht de twee protagonisten van de sc\u00e8ne doordringt, Jezus en Maria<\/strong>ondersteund door een dichte reeks cherubijnen en serafijnen.<\/p>\n\n\n\n

De lichtstraal die onder hen neerdaalt, is de heilige geest die precies op het timpaan van de troon valt waarop de doge zat en die de gunsten van Christus aan de Republiek aankondigt.<\/p>\n\n\n\n

Het thema is niet alleen religieus, maar ook een allegorie van het goede<\/strong> Overheid<\/strong>Het licht is de goddelijke essentie die de figuur van de doge binnenkomt, beladen met een hemelse missie, waardoor hij altijd de juiste beslissing kan nemen.<\/p>\n\n\n\n

Het schilderij wordt bevolkt door talrijke karakters herkenbaar aan hun symbolen<\/strong>: <\/p>\n\n\n\n

Een vliegende engel biedt Maria een bloem aan, het is de Aartsengel Gabri\u00ebl<\/strong> met daaronder de vier evangelisten: Sint Marcus<\/strong> met de leeuw, Luke<\/strong> geflankeerd door de os, Matthew<\/strong> met de Engel en John<\/strong> met de adelaar; rechts de twaalf apostelen<\/strong>, Adam en Eva, Abraham met zijn zoontje Isaak, Koning David<\/strong> op de psalterij spelen, Mozes<\/strong> met de tafelen der wet, Noah<\/strong> met het model van de ark; toen de profeten<\/strong> met open boeken en de dokters van de kerk<\/strong> herkenbaar zijn; de martelaren<\/strong> worden in grote aantallen afgebeeld met palmen in hun handen. <\/p>\n\n\n\n

Bij de realisatie van het schilderij, dat door Ruskin werd beschreven als \"de mooiste in de kunstgeschiedenis<\/strong>\"De schilder, die geen jongeman meer was, werkte samen met zijn zoon Domenico en liet ons een van de laatste en meest spectaculaire werken na van deze kunstenaar, wiens talrijke schilderijen de paleizen van Veneti\u00eb van schoonheid voorzagen.<\/p>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n

Paolo Veronese - de Triomf van Veneti\u00eb<\/strong><\/strong><\/h3>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n
\"palazzo<\/figure>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n

Paolo Caliari<\/strong>, bijgenaamd Il Veronese<\/strong>werd geboren in Verona in 1528.<\/p>\n\n\n\n

In 1553 werd de kunstenaar voor het eerst aan het werk geroepen in Veneti\u00eb met een prestigieuze opdracht: de decoratie van de nieuwe kamers in het Dogenpaleis voor de Raad van Tien<\/strong>. De opdrachtgevers waren zo tevreden over zijn werk dat ze hem later opdracht gaven om cyclussen te schilderen in andere kamers van het Palazzo.<\/p>\n\n\n\n

De roem van deze grote kunstenaar komt voort uit zijn vaardigheden als inkleurder<\/strong>. Bij deze schildertechniek, die typisch was voor de Venetiaanse omgeving, werd kleur op de drager aangebracht zonder dat er eerst een voorbereidende tekening was gemaakt, waardoor de figuren werden gedefinieerd. Deze procedure stelde de kunstenaar in staat om kleur te gebruiken en de effecten van het licht met meer vrijheid vorm te geven. Het colorisme zou een van de stromingen worden die later de inspiratie vormden voor Impressionistische schilders<\/strong> uit de tweede helft van de 19e eeuw, waaronder Renoir.<\/p>\n\n\n\n

Van de werken van Veronese in het Dogenpaleis heb ik besloten om een van mijn favorieten te beschrijven, de Triomf van Veneti\u00eb, gekroond door de overwinning'.<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Dit doek, geschilderd door Veronese in 1583<\/strong>neemt de ovale ruimte in het midden van het houten plafond van de Hal van de Grote Raad<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Een van de kenmerken van deze kunstenaar is om het oog van de toeschouwer te laten verdwalen tussen een veelheid aan personages, die dynamisch \"bewegen\" binnen een ingewikkelde en theatrale architectuur, met optische illusies en perspectivische uitvindingen. Het schilderij is helder en helder en verbeeldt de stad Veneti\u00eb in de gedaante van een koningin met gouden haar<\/strong>. De bovenkant van het schilderij wordt ingenomen door de figuur van Gevleugelde overwinning<\/strong> die Veneti\u00eb bekroont, terwijl aan haar voeten zijn afgebeeld Vrede, Overvloed, Glorie, Veiligheid<\/strong> en Vrijheid<\/strong>. Leunend tegen de balustrade eronder staat een afbeelding van de hele Venetiaanse samenleving, van het volk tot de patrici\u00ebrsklasse, die, bewaakt door bewakers te paard, hun stad vieren.<\/p>\n\n\n\n

Het is interessant om je te verliezen in de symbolen die in het schilderij te vinden zijn, als je tussen de figuren van de mensen ziet dat een soldaat een witte hond aait, symbool van Loyaliteit<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n

Vittore Carpaccio - de leeuw van San Marco<\/strong><\/strong><\/h3>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n
\"palazzo<\/figure>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n

Vittore Carpaccio<\/strong> werd in 1465 in Veneti\u00eb geboren. Hij onderscheidde zich door het produceren van \"teleros\"<\/strong> De Venetiaanse samenleving rond de 15e en 17e eeuw, met haar gewoonten en tradities.<\/p>\n\n\n\n

Telero was een schildertechniek<\/strong> waarbij grote doeken werden gebruikt, meestal van hennep of linnen, die op houten dragers werden gemonteerd en beschilderd met olieverf. Deze techniek werd veel gebruikt in Veneti\u00eb vanwege de moeilijkheid om fresco's te bewaren in zo'n vochtig klimaat.<\/p>\n\n\n\n

Een van Carpaccio's bijzonderheden was zijn enorme kennis van hoofse romances, gedichten, bestiaria, klassieke kunst, heraldiek en hagiografie waarop de figuren en details die de landschappen en doorkijkjes van zijn doeken bevolken zijn ge\u00efnspireerd.<\/p>\n\n\n\n

Een van zijn beroemdste werken is het temperaschilderij van de Leeuw van Sint Marcus<\/strong>, geschilderd in 1516<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

De gevleugelde leeuw van Marcus is de symbool van de Republiek Veneti\u00eb<\/strong> en vertegenwoordigt de beschermheilige van de stad. Volgens de christelijke legende verscheen er in een droom een engel in de gedaante van een leeuw aan de evangelist toen hij door de wateren van Aquileia richting Rome voer en de volgende zin uitriep Pax tibi Marce Evangelista meus, hic requiescet corpus tuum\".<\/strong> (Vrede aan u Marcus mijn Evangelist, hier zal uw lichaam rusten), die voorspelde dat de heilige glorie en rust zou vinden onder het Venetiaanse volk.<\/p>\n\n\n\n

In dit schilderij zie je, net als in andere voorstellingen van de Venetiaanse leeuw, dat het dier een open boek met de traditionele inscriptie in zijn klauwen houdt.<\/p>\n\n\n\n

De voorpoten van de bewegende leeuw rusten op het land, terwijl de achterpoten op het water rusten, een duidelijke herinnering aan de heerschappij van de Republiek over land en zee.<\/p>\n\n\n\n

Op de achtergrond is een prachtig uitzicht op Veneti\u00eb met het Dogenpaleis, de Basiliek en de klokkentoren van San Marco. Rechts zie je het Arsenaal en de Punta della Dogana, met schepen die over het water van de lagune varen.<\/p>\n\n\n\n

Dit schilderij werd oorspronkelijk gemaakt in opdracht van vijf magistraten van Dazio de Vin<\/strong>aan wie de wapenschilden die je onder aan het schilderij ziet toebehoren, en werd geplaatst in hun paleis aan de Riva del Ferro. Het schilderij werd later verplaatst naar de Sala Grimani<\/strong> in het Dogenpaleis in 1797.<\/p>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n
\"mostra<\/a><\/figure>
\n

Dogepaleis Veneti\u00eb skip-the-line ticket: snelle toegang<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Koop online. Kies je gewenste tijd. Bezoek het Dogenpaleis van Veneti\u00eb, de Brug der Zuchten, gevangenissen en meer.<\/p>\n\n\n\n

Je kunt gratis annuleren tot de dag voor je bezoek.<\/p>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n
\n
RESERVEER NU<\/a><\/div>\n<\/div>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n

Andrea Vicentino - de Slag bij Lepanto<\/strong><\/strong><\/h3>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n
\"palazzo<\/figure>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n

Andrea Michieli<\/strong>bekend als Il Vicentino<\/strong> uit zijn geboortestad, was een van de meest productieve kunstenaars van Veneti\u00eb. De mani\u00ebristische kunstenaar werd opgeleid in de kringen van Tintoretto, Veronese en Bassano. Hij was betrokken bij de grote verbouwing van de picturale decoratie van de door brand verwoeste kamers van de Maggior Consiglio en Scrutinio.<\/p>\n\n\n\n

In het Dogenpaleis kun je een van zijn spectaculairste schilderijen bewonderen, De slag bij Lepanto<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Het werk werd in eerste instantie aan Tintoretto opgedragen door de Raad van Tien om de gedenkwaardige strijd tegen de Turken op 7 oktober 1571<\/strong>maar het schilderij werd vernietigd in een rampzalige brand in 1577.<\/p>\n\n\n\n

Het nieuwe doek, in opdracht van Veronese, verbaast ons door de minuscule details en het aantal personages die de sc\u00e8ne animeren en goed het idee weergeven van wat de slag was waarin de grootste concentratie oorlogsschepen ooit te zien was in dat stuk zee. De kronieken vertellen dat een leger van 244 oorlogsschepen, de beroemde galjoenen en galeien<\/strong>en er werden 90 duizend soldaten en matrozen ingezet.<\/p>\n\n\n\n

Het schilderij is zo gedetailleerd dat we sommige hoofdrolspelers van de strijd kunnen onderscheiden. Rechts op de voorgrond staat de toekomstige doge Sebastiano Venier<\/strong>, gekleed in het zwart en met een witte baard, de bevelhebber van het geallieerde Spaanse leger Jan van Oostenrijk<\/strong> (je herkent hem aan de Spaanse gepluimde helm en de scepter in zijn handen), en van het pauselijke leger Marcantonio Colonna<\/strong> zwaaiend met het vaandel met Christus op een gouden achtergrond. In het midden van de linkerkant staat de Ottomaanse admiraal Ali Pasja<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n

Palma de Jongere - het laatste oordeel<\/strong><\/strong><\/h3>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n
\"palazzo<\/figure>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n

Jacopo Negretti<\/strong>bekend als Palma de Jongere<\/strong> om hem te onderscheiden van zijn oudoom Jacopo, werd geboren in Veneti\u00eb in 1549<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Zijn stijl werd be\u00efnvloed door die van Titiaan, Tintoretto en Veronese.<\/p>\n\n\n\n

In de Hall of the Scrutiny,<\/strong> in 1592<\/strong>schilderde Palma de Jongere de enorme telero van de Laatste Oordeel<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

De keuze van het thema is niet toevallig, in feite is in deze zaal het onderzoek van de stemmingen die werden gehouden in de Hal van de Grote Raad<\/strong> plaatsvond. Het schilderij is daarom een allegorie van de uitoefening van Justitie<\/strong> en de afwijzing van ondeugden. Het schilderij is een voorbereiding op Tintoretto's Paradijs, dat de latere Grote Raadszaal siert.<\/p>\n\n\n\n

De hoofdpersoon van de sc\u00e8ne is de figuur van Jezus, beladen met licht, terwijl hij neerdaalt uit de empyrean, omringd door engelen en engelenkoren.<\/p>\n\n\n\n

In zijn nederdaling spreekt Christus de woorden van het oordeel uit, waarbij hij met zijn ene hand de uitverkorenen zegent en met zijn linkerhand de verdoemden verwerpt.<\/p>\n\n\n\n

Aan zijn zijde staan Maria en de apostel Johannes, terwijl op de achtergrond de twaalf apostelen te zien zijn.<\/p>\n\n\n\n

Vier pijpengelen blazen op de trompetten die de doden doen ontwaken, voorgesteld op het moment van hun opstanding, onder een grafsteen.<\/p>\n\n\n\n

Links de processie van de gezegenden en rechts de processie van de veroordeelden, die door engelen worden weggejaagd en door de duivels van de hel worden verwelkomd.<\/p>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n

Giambattista Tiepolo - de Geschenken van de Zee<\/strong><\/strong><\/h3>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n
\"nettuno<\/figure>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n

Tiepolo<\/strong> staat bekend als een van de meest 'internationaal' gewilde kunstenaars ten tijde van de Republiek. Talloze prinsen, vorsten en prelaten in Europa, Rusland en Spanje gaven de schilder de opdracht om hun paleizen te decoreren.<\/p>\n\n\n\n

De kunstenaar werd in 1696 in Veneti\u00eb geboren en wordt beschouwd als een van de grootste exponenten van de Rococo<\/strong> stijl. Zijn stijl is herkenbaar aan de spectaculaire aard van zijn schilderijen, met illusoire ruimtes die door de gewelven heen breken en lichtgevende ruimtes die worden gecre\u00eberd door het gebruik van licht en transparante kleuren. De werken worden vaak bevolkt door mythologische figuren en allegorie\u00ebn, maar ook door mensen en dieren uit verre en exotische oorden.<\/p>\n\n\n\n

Binnen de Hal van de Vier Deuren<\/strong> kun je de alleen<\/strong> Schilderij dat Tiepolo maakte voor het Dogenpaleis in 1758, \"Neptunus biedt geschenken aan Veneti\u00eb<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Het werk reproduceert een eerder werk van Tintoretto, dat nu te beschadigd is om bewaard te blijven.<\/p>\n\n\n\n

Het onderwerp is Neptunus en Veneti\u00eb: de God van de Zee\u00ebn giet uit een cornucopia een veelheid aan geschenken: gouden munten en sieraden waaronder parels en koraal, dat wil zeggen alle rijkdommen die de stad verdiende met haar bloeiende handel.<\/p>\n\n\n\n

Veneti\u00eb wordt afgebeeld als een mooie vrouw in 16e-eeuwse kleding, met \u00e9\u00e9n arm rustend op het symbool van haar macht, de gevleugelde leeuw<\/strong> van Sint Marcus.<\/p>\n\n\n\n

Hoewel het schilderij de mythe van Veneti\u00eb viert, was de dominantie van de stad over de Levant tegen die tijd gereduceerd tot kleine eilandjes en was de handel niet meer zo bloeiend als tijdens de Renaissance.<\/p>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n
\"palazzo<\/a><\/figure>
\n

Dogepaleis Veneti\u00eb skip-the-line ticket: snelle toegang<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Koop online. Kies je gewenste tijd. Bezoek het Dogenpaleis van Veneti\u00eb, de Brug der Zuchten, gevangenissen en meer.<\/p>\n\n\n\n

Je kunt gratis annuleren tot de dag voor je bezoek.<\/p>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n
\n
RESERVEER NU<\/a><\/div>\n<\/div>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n

Andere schilderijen in het Dogenpaleis Veneti\u00eb<\/strong><\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Zoals ik al eerder aangaf, bevat dit artikel niet alle schilderijen die in het Dogenpaleis te zien zijn, maar ik geef je wel een lijst met de belangrijkste werken die in elke kamer hangen, die je mee kunt nemen als je door de kamers van dit prachtige gebouw wandelt.<\/p>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n
\"palazzo<\/figure>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n

Scarlatti zaal<\/strong><\/strong><\/h3>\n\n\n\n